"LA VIDA ES RITMO", ASÍ QUE... A BAILAR!

ritmo.

(Del lat. rhythmus, y este del gr. ῥυθμός, de ῥεῖν, fluir).

1. m. Orden acompasado en la sucesión o acaecimiento de las cosas.

Según esta definición de la palabra "ritmo" dada por la RAE, y teniendo en cuenta que en griego original significa "fluir, ir hacia adelante", qué duda cabe de que la vida en sí misma no es más que un (des)orden (más o menos) acompasado en la sucesión o acaecimiento de las cosas. Dicho de otro modo: la vida es ritmo.

A esta misma conclusión debieron llegar los chicos de Camut Band allá por 1999, cuando crearon "La vida es ritmo" junto con el bailarín de percusión Guillem Alonso y el percusionista Jordi Satorra. Más de quince años después, esta compañía catalana sigue girando por países de todo el mundo con este alegre y energizante espectáculo (y otros muchos) que aúna percusión africana, tap dance, voz y baile sobre arena. Ahora llegan a Valencia, donde presentarán su forma de entender la vida a través del ritmo en el Teatre Talia del 22 al 26 de julio.

Camut Band nació en torno a 1995 de la unión de Rafael y Lluís Méndez, destacados coreógrafos y bailarines de percusión, y Toni Español, líder del grupo de percusión y danza africana Cae MaDeila. Tras varios años cosechando éxitos de crítica y público por toda España con innovadoras creaciones como "Entre pies y manos", "Keatoniana" y "La vida es ritmo", en 2001 inicia su trayectoria internacional alcanzando el reconocimiento artístico y creativo por parte de la prensa y el aplauso de los públicos de New York, Toronto, New Haven, Hamburgo y Génova. Desde entonces, Camut Band ha sido invitada tanto para crear como para representar sus espectáculos en los escenarios y festivales más prestigiosos del mundo, entre los que cabe resaltar el Lyric Theatre del West End de Londres, el Mercat de les Flors, el Festival Fringe de Edimburgo y el Hong Kong Arts Festival. Destacan también sus apariciones en varios programas de televisión y diversos eventos de repercusión internacional, como en el programa de la TV Azteca de México "Beijing 2008", en la primera edición de los premios Gaudí de TV3 o en la America's Cup de Valencia.

El éxito del espectáculo que podremos disfrutar en Valencia dentro de pocas semanas, "La vida es ritmo", fue tal desde su creación que en 2005 fue elegida para representar a España en la "EXPO AICHI" (Japón) actuando también en Tokio. Además, ha sido representada en el Festival Grec y en el teatro Goya de Barcelona, en diversos congresos sociales en Marruecos, Miami y Bélgica, así como en giras por Alemania, Austria, Dinamarca y Holanda. 

Y no es de extrañar. Fusionando las técnicas del claqué más moderno con la percusión de diferentes culturas y construyendo nuevos instrumentos sonoros, en "La vida es ritmo" seis intérpretes juegan con sus papeles, intercambian sus habilidades y mezclan sus ritmos para conseguir un espectáculo original, fresco, sorprendente y tan lleno de energía que hace que los espectadores tengan ganas de levantarse y ponerse a bailar, embriagados por la magia de lo que está sucediendo en el escenario. 

En definitiva, se trata de un espectáculo avalado por una larga y reconocidísima trayectoria artística de una compañía, Camut Band, que desde su fundación no ha parado de innovar y sorprender en el ámbito de las artes escénicas. Un imprescindible de este verano para los amantes de la música, el ritmo y el baile.

Puedes comprar tus entradas pinchando AQUÍ.

Sesiones:

Miércoles, 22 de julio  20:30h (sesión con opción entrada+cena)

Jueves, 23 de julio      20:30h (sesión con opción entrada+cena)

Viernes, 24 de julio     20:30h (sesión con opción entrada+cena)

Sábado, 25 de julio     21:00h

Domingo, 26 de julio   19:00h

Precios:

Butacas de patio, 1er piso y anfiteatro: 19,50€

Butacas 2º piso: 13,50€

Descuentos:

20% venta anticipada (comprando antes del 22 de julio para cualquier sesión)

Finalizada la venta anticipada:

20% Carne Jubilado/ Carnet Universitario/ Carnet Jove/ Carnet Popular/ Personal Docente

10% Grupos de 10 a 14 personas

20% Grupos de 15 a 29 personas

25% Grupos a partir de 30 personas

50% Menores de 4 años y Carnet Actor 

TEATRE TALIA

Carrer dels Cavallers, 31 46001 Valencia

Horario taquilla: martes a domingo de 18:00h a 21:00h

Teléfono: 963 517 315 de lunes a viernes de 10:00h a 13:00h

Reservas de grupos: 963 536 113 y en info@olympiametropolitana.com

¿CUÁLES SON LOS RIESGOS DE NO IR AL TEATRO?

El teatro es una de las manifestaciones artísticas más antiguas que se conoce. En las sociedades de nuestros antepasados el teatro era la principal expresión a partir de la que la sociedad podía manifestar aquellos acontecimientos cotidianos en tono de comedia o tragedia.

El teatro, como tipo de arte, influye positivamente, tanto para el actor como el espectador, pues en su entorno confluyen elementos subjetivos, creativos, baile, escenografía, música que hacen de él un fenómeno muy completo.

El desarrollo humano, evolutivo como identidad personal, puede ir marcado por las veces que un espectador acude o no al teatro. La carencia de esta actividad cultural afecta al individuo como persona y en sus relaciones sociales.

Aquí os presentamos una lista de efectos negativos de la no asistencia al teatro:

1. Ansiedad. Sólo en el teatro con sus historias e interpretaciones se manifiesta lo que ocurre en nuestra sociedad, invitando al público a expresar y reflexionar participando en la historia. Carecer de esta oportunidad, hace que la persona crezca con más ansiedad, y frustración, limitando relaciones con los demás.
2. Envejecimiento. Privarnos de la risa, es privarnos del elixir de la juventud. El teatro nos brinda la oportunidad de reír ejerciendo más de 400 músculos cuando reímos, sacudiendo todo nuestro cuerpo con energía positiva, liberando en nuestro cuerpo sustancias químicas que nos alegran la vida. Privarnos de estas divertidas sensaciones es ir avanzando a un envejecimiento prematuro.
3. Carecer de empatía. Acudiendo al teatro como espectadores, tenemos la oportunidad de participar afectivamente de la realidad y sentimientos de otra persona. Nos hace ponernos en la piel de otros, en cierto modo, nos hace ser un  “poquito” actores de la vida de otro. Esta experiencia nos ayuda a relacionarnos con los demás, participando de sus emociones, mejorando la relación con nuestro entorno.
4. Infelicidad. Asistir a eventos culturales o teatrales hace que nos sintamos mucho mejor, pues hace que nos estemos satisfechos al gozar de lo que deseamos. La felicidad es el objetivo último del ser humano. Participar del teatro aumenta nuestra felicidad mejorando nuestra calidad de vida.

Por lo tanto, no lo dudes ni un minuto y, en cuanto tengas oportunidad, ¡VE AL TEATRO!  

EL COR DE LA GENERALITAT VALENCIANA INICIA SU GIRA POR LA COMUNIDAD

Hace ya mucho tiempo que el público y la crítica de toda España reconoce al Cor de la Generalitat Valenciana como una de las mejores agrupaciones corales de este país. Este prestigio se lo ganó en la primera etapa de su trayectoria, desde su creación en 1987, con el nombre de Coro de Valencia, y lo ha mantenido brillantemente en la última, desde 2006, como coro titular de las temporadas líricas del Palau de les Arts.

El Cor de la Generalitat depende orgánicamente de la  subdirección de Música de Culturarts.  Su director titular es Francesc Perales, Jordi Bernàcer su director asistente y Francisco Hervás su pianista acompañante. A lo largo de sus primeros veinte años de existencia ha compaginado en su repertorio la ópera con la música sinfónico-coral de todas las épocas. Ha cantado bajo la dirección entre otros de Claudio Abbado, Manuel Galduf, Enrique García Asensio, Valeri Guérguiev, Robert King, Sir Neville Marriner, Lord Yehudi Menuhin, Marc Minkowski, Krzysztof Penderecki, Josep Pons, Michel Plasson, Georges Prêtre, Helmuth Rilling y Mstislav Rostropóvich. Además de cantar asiduamente en el Palau de la Música de Valencia ha estado presente en las temporadas y festivales españoles más importantes (Granada, Santander, Peralada, Grec entre otros); también ha actuado en el Festival Cervantino de Guanajuato (México), en la sede de la UNESCO en París, en la Exposición Internacional de Lisboa y en la Catedral de San Patricio de Nueva York, además de recorrer los principales festivales europeos con el espectáculo Tramuntana Tremens, del compositor Carles Santos. De esa época proceden discos dedicados a Frederic Mompou, Manuel de Falla, Joaquín Rodrigo, Luis de Pablo y Alfredo Aracil. Entre sus grabaciones recientes destacan las colaboraciones con el grupo de música antigua Capella de Ministrers y las realizadas para el programa expositivo La luz de las imágenes, de la Generalitat Valenciana.

Desde su llegada al Palau de les Arts el Cor ha intervenido en casi todas sus producciones, principalmente bajo la batuta de Lorin Maazel, Zubin Mehta y Omer Meir Wellber. Algunas de estas actuaciones han sido recogidas en DVD: Fidelio, que abrió la temporada inaugural del coliseo, Turandot, Götterdämmerung, Cyrano de Bergerac, junto a Plácido Domingo, El rey que rabió de Ruperto Chapí, La bohème, Nabucco Tannhäuser (en el vídeo), etc.

Además, ha sido galardonado con  la Medalla de Honor del Festival Internacional de Música y Danza de Granada,  la Medalla Conmemorativa del XXV Aniversario del Palau de la Música de Valencia, el premio Clar de Llums de la Universitat de València, el Importante de la Editorial Prensa Valenciana y la Medalla al Mérito en las Bellas Artes de la Real Academia de Bellas Artes de San Carlos. Por si esto no fuera suficiente, su grabación para Sony junto a Plácido Domingo y la Orquesta de la Comunitat Valenciana, Domingo Verdi, obtuvo el Grammy Latino al Mejor Álbum de Música Clásica en 2014. 

Ahora, una vez finalizada la temporada del Palau de les Arts, el Cor inicia una gira que lo llevará por diversos puntos de la geografía valenciana (desde Vall d'Uixó hasta Vilanova de Castelló, pasando por Sagunto, Llíria y el Monasterio de Sant Jeroni de Cotalba), pero no sólo, ya que también actuará en el Teatro Auditorio San Lorenzo del Escorial. 

Puedes consultar todas las fechas, lugares y el programa pinchando AQUÍ.

PATENTE DE CORSO: PÉREZ REVERTE LLEGA AL TEATRO

El 16 de julio llega al Teatro Olympia de Valencia 'Patente de Corso', basada en textos periodísticos de Arturo Pérez Reverte.

Tras estrenarse en el Teatro Lope de Vega de Sevilla con las entradas agotadas para todas las sesiones varios días antes de la primera actuación, la obra interpretada por Alberto López y Alfonso Sánchez, y dirigida por éste último, se representará en el Teatro Olympia del 16 al 19 de julio.

La obra toma el nombre de la columna que Pérez Reverte publica en el conocido magazine XLSemanal. Pero, ¿qué es 'patente de corso' en realidad? La patente de corso era un documento entregado por los monarcas de las naciones o los alcaldes de las ciudades por el cual el se concedía al propietario de un navío permiso para atacar barcos y poblaciones de naciones enemigas. En otras palabras, el propietario se convertía en parte de la marina del país o ciudad emisora de la patente. Su uso se normalizó especialmente en la Edad Media y en la Edad Moderna, cuando las naciones no podían costearse marinas propias o lo suficientemente grandes. 

Lecciones de historia aparte, la trama se desarrolla precisamente en torno a una patente de corso. La obra consiste básicamente en un diálogo entre Luciano (Alfonso Sánchez) y Mariano (Alberto López), dos personajes completamente opuestos que caricaturizan a la perfección la sociedad actual. Luciano, un pirata con clase que ha sido prácticamente de todo en la vida (desde limpiabotas hasta contrabandista de hachís) posee una patente auténtica, de casi dos siglos de antigüedad y firmada por el mismísimo Fernando VII, que quiere vender. Por su parte, Mariano es un parado de larga duración harto de llevar una vida mediocre que quiere comprarla, convencido de que con ella se puede estafar, robar malversar, saquear y desfalcar con todos los papeles en regla y al amparo de la Corona Española. Así, se entabla entre ellos una relación que sirve para mostrar al espectador, de forma ácida, irónica y caricaturesca, un mosaico de espejos en cuyos pedazos podemos ver el reflejo de partes de nosotros mismos y de nuestra sociedad. 

En cuanto a los actores, ambos tienen una amplia trayectoria en cine, televisión y teatro y ya habían trabajado juntos en la archipopular 'Ocho apellidos vascos', 'El mundo es nuestro' o 'Grupo 7', pero esta es la primera vez que suman fuerzas sobre el escenario. De igual manera, es la primera vez que se realiza una adaptación para obra de teatro de un texto de Pérez Reverte. De hecho, al escritor le habían propuesto varias veces escribir para teatro, a lo que siempre se había negado. Pero reconoce que el "desparpajo y el humor ácido destilado por Sánchez y López" en trabajos anteriores le enganchó instantáneamente.

Con las ideas de fondo de Pérez Reverte, un brillante trabajo de adaptación y la química y la gracia natural de López y Sánchez, esta obra tiene todos los ingredientes necesarios para hacer disfrutar al público de una mordaz crítica a la sociedad española en clave de humor.

Puedes comprar tus entradas pinchando AQUÍ.

Sesiones:
Jueves, 16 de julio     21:00h
Viernes, 17 de julio    21:00h
Sábado, 18 de jujlio   21:00h
Domingo, 19 de julio  19:00h

Precios:
Patio de butacas y palcos de patio  21,50€
Butacas de piso y palcos de piso    16,50€

Descuentos:
25% comprando 2 entradas para el 18 de julio
30% en las sesiones del 17 y 18 de julio

TEATRO OLYMPIA
Calle San Vicente, 44  46002 Valencia
Horario de taquilla: lunes a domingo de 17:00h a 21:00h
Teléfono: 963 517 315 de lunes a viernes de 10:00h a 13:00h
Email: olympia@teatro-olympia.com

ARA MALIKIAN, PURO ESPECTÁCULO

El Teatro Olympia de Valencia se vistió el pasado martes, 16 de junio, de gala para recibir al virtuoso libanés del violín, Ara Malikian. El concierto tuvo lugar sólo un día después de que saliera a la venta su último disco, "15" (el día 15, muy apropiadamente), que conmemora los 15 años de carrera del músico en nuestro país.

El hecho de que el teatro hubiese colgado el cartel de "No hay entradas" varias semanas antes del día del estreno anticipaba ya lo que ayer se confirmó, efectivamente, como un espectáculo memorable y sin parangón en el panorama musical actual. 

Acompañado por Jorge Guillén (violín), Humberto Armas (viola y arreglos), David Barona (cello), Tania Abad (contrabajo), Héctor "El Turco" (percusión y "cacharritos varios", según el propio Ara) y Nantha Kumar (tablas), durante el espectáculo el violinista hace un repaso a su trayectoria vital y profesional, transportando al espectador, a través de piezas desde Vivaldi, Bach o Falla hasta Radiohead, pasando por composiciones propias de tintes étnicos, a cada uno de los países en los que ha vivido y haciéndole partícipe de las emociones experimentadas en cada momento.

Pero, si al leer "violín", "viola" o "cello" te estás imaginando un concierto tradicional de música clásica, con los músicos vestidos de frac, sentados en sillas negras y siguiendo instrucciones de un señor con una batuta, te estás haciendo una idea completamente equivocada de lo que es un concierto de Ara Malikian. De hecho, la palabra adecuada para definir su trabajo no es "concierto"; lo que él hace es puro ESPECTÁCULO. Y con mayúsculas.

Primero, porque Malikian vive con tanta pasión su oficio, que es incapaz de mantenerse estático mientras toca. La música recorre cada centímetro de su cuerpo, lo que se traduce en un violinista moviéndose en completa libertad por todo el escenario, casi bailando (con tanto movimiento, uno se pregunta cómo es posible que el arco no se le quede enganchado en esa melena leonina que lleva al viento). Su energía y entusiasmo son contagiosos. El cellista, la contrabajo y los percusionistas están sentados, sí, pero sólo porque sus instrumentos lo requieren. Y es que la interacción entre todos los músicos es total: miradas cómplices, sonrisas, bromas. En sus gestos, en sus movimientos, en sus caras y en su comportamiento se ve que les encanta lo que hacen. Y cuando en el escenario los artistas se lo pasan bien, en el patio de butacas los espectadores se lo pasan mejor.

Además, y aunque no te lo creas, en este espectáculo te vas a reír casi tanto como en el de cualquier monologuista. A través de anécdotas vividas por el violinista, el propio Malikian introduce cada una de las piezas que se tocan con gags y toques de humor propios de los mejores cómicos.

Sin embargo, también hay momentos para la calma, la reflexión y el disfrute de la música sin más. De hecho, con piezas como 'Agua y Vino' de Egberto Gismonti o el Aria de Bach, el patio de butacas al completo se sumió en un estado de paz y tranquilidad tal, que los aplausos tardaron varios segundos en llegar una vez finalizadas; el público necesitaba saborear esos momentos, tan raros en la vida cotidiana.

En definitiva, Ara Malikian es un artista apasionado que ofrece a los espectadores un espectáculo diferente y completo, demostrando que música e instrumentos clásicos no son en absoluto sinónimo de aburrimiento. Ven y descúbrelo por ti mismo el próximo 27 de octubre,de nuevo en el Teatro Olympia de Valencia.

Puedes comprar tu entrada pinchando AQUÍ. ¡Ya quedan pocas!


Sesiones
Martes, 27 de octubre    20:30h

Precios
Patio de butacas y palcos de patio    26,50€
Butacas de piso y palcos de piso      23,50€

TEATRO OLYMPIA
C/ San Vicente, 44  46002 Valencia
Horario de taquilla: lunes a domingo de 17:00h a 21:00h
Teléfono de atención: 963 517 315 de lunes a viernes de 10:00h a 13:00h

LA VIDA RESUELTA... O NO?

El pasado viernes, 12 de junio, se estrenó en el Teatre Talia de Valencia la comedia LA VIDA RESUELTA, dirigida por Juan Pedro Campoy, con texto de los guionistas de súperhits televisivos de la talla de '7 vidas' o 'Aída' y un reparto en el que más de una cara te va a sonar.

La trama transcurre en la sala de espera de una guardería en la que un grupo de treintañeros se reúne con el objetivo de conseguir la única plaza vacante para sus respectivos hijos. Esta tensa situación sirve a los personajes para hablar, discutir y reflexionar sobre lo que querían conseguir en la vida cuando eran (más) jóvenes y lo que han logrado en realidad. Todo ello en clave de humor, como no podía ser de otra manera siendo los guionistas Marta Sánchez (no, no es la cantante) y David S. Olivas. 

En cuanto a los personajes, la primera pareja está interpretada por Carlos Santos ('Los hombres de Paco') y Berta Hernández ('Tierra de Lobos'), él un periodista que abandonó su trabajo para cuidar de su hijo y ella una profesional de éxito; la segunda pareja está formada por Javier Mora ('Los protegidos') y Adriana Torrebejano ('El secreto de Puente Viejo'), él separado de su primera mujer pero aún enamorado y ella una joven que aunque parece poseer pocas luces, será el personaje que muestre una sagacidad más afilada. Finalmente, Cristina Alcázar ('Gym Tony') da vida a una madre soltera que aparenta mucho más de lo que en verdad es.

Aquí tienes un aperitivo para ir abriendo boca...

Si te gustan las series made in Mediaset, te garantizamos que con esta obra de teatro no pararás de reír. Y atención porque ¡sólo estarán en Valencia hasta el domingo, 21 de junio!

Compra tus entradas pinchando AQUÍ

Sesiones:
Viernes, 19 de junio     20:30h  (Con posibilidad de pack entrada+cena. Planazo, ¿no?)
Sábado, 20 de junio     18:30h y 21:00h
Domingo, 21 de junio   18:30h

Precios:
Patio de butacas 23,50€
Palcos 1er piso   23,50€
Palcos 2º piso     17,50€
Anfiteatro            23,50€

Descuentos:
20% Venta anticipada (comprando cualquier día anterior a la fecha del espectáculo)
20% Carnet Jubilado
20% Carnet Universitario / Carnet Jove
20% Carnet Popular / Personal Docente
20% Grupos a partir de 15 personas

TEATRE TALIA
Carrer dels Cavallers, 31  46001 Valencia
Horario taquilla: martes a domingo de 18:00h a 21:00h
Teléfono de atención: 963 517 315 de lunes a viernes de 10:00h a 13:00h 
Reservas de grupos: 963 536 113 y en info@olympiametropolitana.com

EL MINISTRO. CARLOS SOBERA

¿Qué hace un licenciado en derecho exprofesor universitario en el teatro? Nada mejor como pregutárle a Carlos Sobera, qué le hizo cambiar las aulas por el teatro.

Este gran actor y presenador tuvo su primer contacto teatral allá por 1980 y desde entonces no ha dejado de sorprendernos en la pequeña pantalla, sacándonos nuestra mejor sonrisa gracias a un humor ingenioso.

En los próximos días estará en el Teatro Olympia de Valencia, junto a Marta Torné, Javier Antón y Guillermo Ortega en una comedia escrita por Antonio Prieto.

Carlos Sobera interpreta a un ambicioso ministro de economía sin límites, con ansias de poder político, que pretende seducir a la profesora de francés de sus hijos.
Así es como empieza esta comedia a la que se le suman dos ladrones que odian la clase política, en un divertido y estrambótico enredo, con un final sorprendente.

Os dejamos un aperitivo
https://youtu.be/RDcZvCDmxwA


Desde el próximo 26 de Junio y hasta el 05 de Julio, tienes unas de las mejores propuestas de ocio de la ciudad.

Viernes 26 Junio 20:30
Sábado 27 Junio 19:00 y 21:30
Domingo 28 Junio 19:00

Viernes 03 Julio 20:30
Sábado 04 Julio 19:00 y 21:30
Domingo 05 Julio 19:00

Precios:
25,50€ Patio 1, Patio 2  y Palcos de Patio
19,50€ Preferente, Piso y Palcos de Piso

Descuento 20% venta anticipada (viernes 26, sábado 27, domingo 28 Junio):

• 20,70€ Patio 1, Patio 2  y Palcos de Patio
• 15,19€ Preferente, Piso y Palcos Piso

Grupos 25% más de 20 personas ( todos los días)

• 19,50€ Patio 1, Patio 2  y Palcos de Patio
• 15,00€ Preferente, Piso y Palcos Piso

Descuentos carnet Jubilado, Universitario, Personal docente, carnet Jove

• Viernes 03 Julio 20:30
• Sábado 04 Julio 19:00 y 21:30
• Domingo 05 Julio 19:00

Teatro OLYMPIA

Calle San Vicente 44, 46001 Valencia

Horario taquilla lunes a domingo de 17:00 a 21:00

Teléfono atención 963 517 315 horario de 10:00h a 13:00h de lunes a viernes

Email Olympia@teatro-olympia.com

Email atención grupos: info@olympiametropolitana.com

Teléfono gestión grupos 963 53 61 13